Enora Robin, de Unlimited Productions, Londres

traducido por Veronica Sesana

entrevista y escritura por: Asha Veal Brisebois / traducido por: Veronica Sesana
original, English-language version available HERE

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Art Night London es un festival anual de arte contemporáneo gratuito que hizo su debut y transformó a Londres por una noche en julio del 2016. El verano pasado antes del evento Emerge hablo con Enora Robin, candidata para doctorado en University College London y miembra central del equipo Unlimited Productions, un grupo formado por mujeres especializado en “proyectos donde convergen el arte y el urbanismo”. Enora proporcionó una generosa visión detrás de escenas acerca de la experiencia y la emoción de producir el año inaugural del festival.

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Group shot after the visit of an #artnight2016 project and a creative workshop at @somersethouselondon – everyone got a @cassartlondon tote bag.

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ASHA VEAL BRISEBOIS: Tengo curiosidad sobre como trabajando en el proyecto de Art Night pudo o no haber cambiado o informado su perspectiva sobre el papel de las organizaciones de arte en una sociedad. ¿Hay algo que usted haya observado diferente o aprendido?

ENORA ROBIN: Creo que desde el contexto Frances, Londres es bastante desafiante y nuevo para mi porque hay muchos menos fondos públicos para eventos grandes como Art Night aquí, porque el prosupuesto es bastante alto y no es algo que ha sido iniciado por la oficina del alcalde. Mientras que en Paris, Nuit Blanche fue muy promovido por la municipalidad, entonces obviamente tenían el presupuesto municipal alocado para eso. Así que pienso que este proyecto realmente cambio mi punto de vista sobre que es arte publico, y que organizaciones privadas en asociación con instituciones publicas e instituciones culturales pueden traer arte que es gratuito y accesible para todos. Y eso es una especificación del contexto de Londres—donde el arte publico no es necesariamente arte financiado con fondos públicos. Es solo arte que es ofrecido para el publico de forma gratuita. Puede ser llevado al publico por diferentes tipos de organizaciones, las cuales son de alguna manera un reto y también una inspiración. Se llega a trabajar con gente de diferentes instituciones y todos se reúnen para traer lo mejor del arte a los londinenses y quienes visitan Londres. Creo que eso es genial.

AVB: ¿Art Night aspira a estar en conversación con la comunidad global de arte? ¿Ya ha hablado sobre experiencias comparables entre Nuit Blanche, Londres, Paris, cosas diferentes. Parte del objetivo es tener una conversación?

ER: Creo que eso siempre a sido parte del objetivo, tener diferentes artistas de todas partes del mundo—de artistas Americanos, artistas Franceses, tenemos un artista Suizo, obviamente tenemos artistas del Reino Unido, y un artista Coreano. Creo que es a través del programa artístico que hemos creado vínculos entre diferentes países, y algunos de nuestros partidarios y donantes son institutos culturales de todos estos lugares. De esta manera creo que es genial crear un dialogo entre diferentes partes del mundo, pero también porque Art Night esta inspirada en Nuit Blanche y han habido diferentes Nuit Blanche por todo el mundo. Treinta y tres ciudades han iniciado so propio Nuit Blanche, y nosotros seremos parte de esa red internacional de Nuit Blanche.

AVB: ¿Como decidió el equipo de Unlimited Productions profundizar en Art Night como proyecto?

ER: Nos conocimos en la universidad. Algunas de las otras habían trabajado con el proyecto de Nuit Blanche en Paris en la parte de coordinación y producción. Todas llevábamos viviendo en Londres dos o tres años y pensamos que era una lastima que un evento como Nuit Blanche, que era gratuito y accesible para todos, no había llegado a Londres. Pensamos que seria interesante intentar importar el proyecto y implementarlo aquí. Empezamos a trabajar en él y a conocer gente que podría estar interesada. Empezamos como un equipo de cinco y a través de conocer gente nos hicimos mas grandes. Después de dos años logramos tener el primer Art Night en julio 2016.

Unlimited Productions tiene un equipo de cinco personas, pero diariamente cuando estamos trabajando en Art Night somos un equipo de diez personas que están involucradas directamente.

AVB: Eso es excelente. ¿Las mujeres de Unlimited, están todas a principios y mediados de los veinte años de edad? Pienso que eso es una parte importante de la historia.

ER: Si, todas estamos en nuestros veinte años.

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A project with @icalondon supported by @phillipsauction. See @ceciliabengolea amazing video projections – photo @findingneel

AVB: ¿Cual es el objetivo de Art Night? ¿Como será el horario? ¿Quienes son algunos de los colaboradores?

ER: La idea detrás de Art Night es ayudar a la gente a redescubrir el patrimonio de la ciudad a través del las artes. Hay componentes diferentes. El primer componente es que cada año queremos atraer y redescubrir una área diferente de Londres. Eso quiere decir elegir una área que se pueda recorrer a pie, para que la gente pueda seguir el ‘camino de arte’ y descubrir diferentes lugares, tanto interiores como exteriores, en el camino. El segundo componente es que Art Night involucrara una institución publica la cual tiene vínculos en el área. Cada año vamos a invitar una nueva institución cultural para crear el camino de arte y la idea es ser lo mas colaboradores posible. Por lo tanto, apoyamos que instituciones contraten curadores jóvenes para crear el programa de arte, porque creemos que es muy interesante tener una visión fresca. También colaboramos con propietarios de diferentes lugares. No todo es propiedad publica por lo tanto debemos negociar con muchos propietarios privados.

Este año Art Night será curada por el Institute of Contemporary Art , una institución muy antigua de Londres y una institución de arte muy radical, entonces es bastante interesante trabajar con ellos en la primera edición. Están localizados en Central London por esto también tenemos el camino de arte en este punto. Están trabajando con la curadora joven Kathy Nobel. Ella estaba trabajando antes en el Tate Modern, focalizada en performance art. Por lo tanto la primera edición de Art Night es basada en espectáculo, lo cual es genial porque creo que vamos a ver las artes contemporáneas por nuevos ojos. Porque no es solo grandes piezas de arte, pero también es acerca de las personas en movimiento y su interactuación.

AVB: ¿Quienes son algunos de los artistas?

ER: Algunos de los artistas que tenemos—para la primera edición tenemos mayoría de mujeres, lo cual solo sucedió así—pero tenemos a Laure Provost quien es ganadora del Turner Prize y quien va a tomar el Admiralty Arch, el cual es un monumento muy famoso en Londres. La gente apenas podrán ir porque va a convertirse en un hotel. Así que queríamos hacer algo allí, y ella va a transformarlo por completo. Tenemos a ja artista americana Joan Jonas, con el músico de jazz Jason Moran, y juntos van a actuar en una catedral en la orilla del sur del río Támesis. Tenemos a una artista llamada Nina Beier quien transformara un apartamento de lujo en Central London, lo cual debe ser divertido. Tenemos una artista inglesa llamada Celia Hempton que se va a apoderar de un piso entere de un edificio Brutalista sobre el camino. Tenemos a una artista Coreana llamada Koo Jeong A. que va a transformar completamente una estación de metro en desuso. Creo que es uno de los eventos mas populares. Mucha gente se registro para ese porque creo que es una oportunidad bastante única para ver el lugar… una estación de metro en desuso en el centro de la ciudad es bastante inusual, y la oportunidad de ver a esta artista ahí es genial. Ella va a jugar con olores y luces. Este proyecto es co-comisionado con Arts in the Underground, una institución que forma parte de Transport for London. Es muy interesante que tengan un equipo de arte dentro de la Autoridad de Transporte, y estamos trabajando con ellos en eso.

Tenemos a la artista Jennifer West que va a apoderarse de una iglesia en Central London. Ella es americana, trabaja en L.A. Tenemos una artista inglesa Linger que va a apoderarse de una zona central de la ciudad y organizar un espectáculo burlesco ahí, cerca del Institute of Contemporary Art. Es muy diverso en términos de el lugar de origen de las personas y el tipo de lugar que utilizaran. Esta es una muestra de los artistas con los que vamos a trabajar. Tenemos muchos socios diferentes. Y nuevamente, Kathy Noble, en colaboración con el Institute of Contemporary Art, esta curando la primera edición, y tenemos algunos patrocinadores públicos y privados que asistirán el evento. La casa de subasta PHILLIPS es nuestro patrocinador destacado.

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large scale performance by Linder outside @icalondon

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“A kind of contemporary fairy tale, based in part on Charles Perrault’s Donkey Skin fairy tale, about a princess who escapes from her father, and Oscar Wilde’s Salomé, as well the houses the architects of the 50s imagined we’d be living in in the 80s.” Read more @i_d! / photo Hugo Glendinning

AVB: Hay comunidades con las cuales esta tratando de crear un dialogo dentro de Londres, tales como organizaciones comunitarias o asuntos sociales. ¿Esto es parte de Art Night?

ER: Es completamente parte de esto, por el echo que Art Night es un evento gratuito. La idea realmente es romper las reglas de los museos y de esta manera involucrarse con la gente que no iría necesariamente al Institute of Contemporary Art o al Tate, por varias razones. No es tanto una cuestión de acceso, porque muchos museos son gratuitos en Londres, por lo tanto son accesibles. Pero quizás la gente encuentra estas instituciones un poco intimidantes. Entonces nosotros tratamos de hacer un acercamiento mas amplio a la comunidad.

También estamos trabajando con la organización Open City en un programa de educación. Para el programa de mediación estamos en colaboración con la organización Art Fund, son estudiantes de muchas universidades de arte a través de Londres quienes reciben un especial entrenamiento acerca de cómo comunicar hechos artísticos o historia de arte a una audiencia

AVB: Puede hablar un poco acerca de cómo usted y el equipo de Unlimited se acercaron a la administración de Art Night, y las posiciones especificas dentro y fuera del equipo central. ¿Que diría usted que son algunos aspectos necesarios de la producción de Art Night? Los aspectos mas básicos y prácticos. ¿Que hacia? Incluso en el día a día, cuando usted entraba a la oficina o trabajaba desde la casa.

ER: Hemos estado trabajando en conjunto con la curadora Kathy Noble. Ella tiene su propio equipo de curadores, pero nosotros obviamente estamos en contacto con ellos todo el tiempo y estamos apoyando todos los proyectos desde el lado de producción—enfocándonos en como podemos lograr que las cosas sucedan y como podemos facilitar el trabajo de la curadora creando asociaciones con los lugares proporcionados, a través de tratar la salud y seguridad. Un gran componente del proyecto también fue la recaudación de fondos, y logramos reunir todos los fondos para que sucediera Art Night. Se demoro un año desde cuando empezamos la estrategia de recaudación de fondos hasta su finalización.

Obviamente se necesita tiempo para construir la red adecuada y conocer las personas apropiadas, y se necesita mucha energía. Tiene que hacer el esfuerzo de continuar con el proyecto aun cuando no tiene los fondos necesarios. Tiene que simplemente creer en el proyecto todo el tiempo. Algo importante que hemos tenido desde el comienzo es una diseñadora en el equipo de Unlimited, Lise, es quien nos ayudo a visualizar en conjunto Art Night para que fuera posible comunicarlo de una manera rápida cuando teníamos reuniones externas. Creo que para algunas personas es un pequeño detalle pero nosotros lo tomamos muy seriamente.

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Performance of “Reanimation” by Joan Jonas & Jason Moran at Southwark Cathedral.

AVB: ¿Y en el día a día?

ER: Mi papel específicamente en el equipo de Unlimited es un poco diferente. Se trata menos de la producción y recaudación de fondos, y tiene mas que ver con investigación y publicaciones. Estoy liderando la evaluación de la primera edición para asegurar que aprendamos de todo lo que hemos logrado hasta ahora, y para ser mas eficientes el próximo año. Esta posición esta mas enfocada en la investigación, pero creo que es algo realmente necesario en una organización de arte, especialmente para reflejar en lo que sucedió, los obstáculos principales, y como han sido superados. Para mi es muy interesante tener ese rol de monitorear nuestro progreso y ver como nos enfrentamos a cualquier obstáculo que pueda suceder.

Además, hay mucha coordinación porque estamos tratando con varios socios. Es un proyecto muy grande, y creo que el hecho de vincular las artes con la arquitectura—y que somos el equipo de producción, pero tenemos a un curador, y también tenemos patrocinadores privados y públicos—creo que mucho de eso es coordinación y estar seguros que todos estamos enterados. Pasamos mucho tiempo en visitas de lugares para que el artista sepa las limitaciones físicas del espacio, porque obviamente cada obra de arte responde a un espacio especifico. En este momento, estamos a un mes del evento y por esta razón también hay mucha organización de herramientas para la prensa previas al evento. Esto es el tipo de trabajos que estamos haciendo en este momento. Pero originalmente, antes de que comenzáramos la fase de implementación, había mucha investigación. Investigación de lugares, investigación para encontrar los socios apropiados, mucha de la investigación fue referida a la búsqueda de recursos—porque para grandes proyectos como este se necesita tocar muchas puertas, y también toma mucho tiempo la búsqueda de quienes pueden estar interesados en financiar este tipo de proyectos.

AVB: ¿Antes de Art Night, gran parte de su historia educativa y de su carrera no estaba en el arte correcto? ¿Tiene usted la experiencia de abogar por los entornos de artes y no artes?

ER: Aunque mi experiencia no es en las artes, siempre he estado interesada y siempre e participado en festivales, como voluntaria, o ayudando a amigos cuando ellos realizaban películas y este tipo de cosas. Pero no me entrene en las artes. Tengo un pasado en ciencias políticas y planeación urbana. Creo que es de gran ayuda conocer la ciudad y estar interesada en las artes para hacer este tipo de trabajo—yo no estoy trabajando sola, en nuestro equipo hay algunas personas quienes han tenido experiencia trabajando en organizaciones, manejo y producción de cosas. Pero hemos aprendido mucho en el momento.

Creo que puede sonar un poco ridículo decir esto, pero si a usted le apasiona y realmente creer que el proyecto es algo por lo cual usted quiere luchar aprenderá rápidamente.

Igualmente, usted aprende mucho estudiando, pero algunas veces cuando empieza a trabajar entiende que hay mucho de improvisación y aprendizaje mientras lo hace.

AVB: Sigo pensando, especialmente para las mujeres mas jóvenes, lo importante que es dirigir grandes proyectos. Creo que algunas veces no realizamos nuestro potencial de liderazgo. Uno no tiene que esperar hasta tener cierta edad o nivel de adquisición para tratar de hacer cosas.  

ER: Si. Yo se y estoy de acuerdo. Algunas veces es asustador y algunas veces se siento como ‘No soy apropiado para hacer esto.’ Pero en realidad es normal. Todos tenemos dudas y estoy segura que hasta cuando uno tiene 50 años y es el presidente de una compañía, uno se despierta algunas veces pensando, ‘No soy la persona adecuada para estar aquí. No soy lo suficientemente bueno.’ Creo que es prácticamente normal pensar de esa manera, pero no tiene que impedir que haga las cosas.

 

  • traducido por Veronica Sesana

    Art Night is a free contemporary arts festival that transforms London for one summer night. Each year, a leading cultural institution and curator are invited to work in a different area of London, exploring its history, culture and architecture.

    A project by Unlimited Productions, Art Night will be organised in partnership with the Whitechapel Gallery in 2017.

    Enora Robin:
    http://www.artnight.london/
    https://www.instagram.com/artnightldn/

    Veronica Sesana:
    http://www.veronicasesana.com/

    Asha Veal Brisebois:
    http://www.ashavealb.com/